Albrecht Dürer

Tự họa, 1493Museo Nacional del Prado

Bậc thầy Phục hưng bạn Đức vẽ bức chân dung trường đoản cú họa đầu tiên của mình chỉ khi bắt đầu 13 tuổi. Năm 22 tuổi, sau khi kết thúc chương trình đào tạo nghệ thuật thiết yếu thức, ông vẽ mình lúc còn trẻ, trên bờ vực của sự nghiệp cách mạng, trong Bức chân dung nghệ sĩ nuốm cây kế (1493). Dürer đã liên tiếp vẽ cùng khắc thêm một trong những bức từ bỏ họa trong lứa tuổi hai mươi của mình, sát như tất cả đều thể hiện ở góc ba phần tư. Cùng với mỗi chiến thắng này, người nghệ sĩ dần dần trở đề nghị tự chắc chắn hơn với bạn dạng thân.Ở giới hạn tuổi 28, Dürer vẽ bức chân dung mà ông từ hào tốt nhất - và danh tiếng nhất của bản thân -. Tạo dáng chính diện trong phông nền đen, với mọi lọn tóc cuộn tròn chảy bên trên chiếc áo khoác lông thú, được anh kéo lại bởi một cử chỉ quan trọng đặc biệt có ý nghĩa: đó là việc ban phước của Chúa Kitô. Vẽ cần sự song hành giữa họa sỹ và Thánh cứu vớt thế, bức tự họa của Dürer đều phải có phần khá nổi bật và phức hợp — cùng nó tiếp tục thu hút tín đồ xem đến ngày nay.

Frida Kahlo

Xem thêm: Barbie: Lâu Đài Kim Cương Phần 1, Barbie Và Lâu Đài Kim Cương

Ana Mendieta

Rãnh nước, 1974Gropius Bau

Mặc dù đa số được nghe biết với bài toán để lại lốt ấn khung người của cô bên trên những mảnh đất nền — một bề ngoài tự họa thơ mộng — nghệ sĩ fan Mỹ gốc Cuba Ana Mendieta đã và đang tạo ra một trong những bức tranh chân dung trường đoản cú họa lúc cô còn là một sinh viên vào khoảng thời gian 1972. Khuôn mặt của cô xuất hiện trong số những tác phẩm này, dẫu vậy Mendieta vẫn bóp méo, ngụy trang và có thể nói là làm biến dị nó, cố tình ngăn cản tín đồ xem quan sát thấy bản chất con bạn thực sự của mình.Đối cùng với Untitled (Facial Cosmetic Variations), người họa sỹ đã ‘trang điểm’ mang đến mình bởi một bộ tóc giả, trang điểm đến khuôn mặt của chính mình và kéo một dòng quần vớ tuyệt đẹp qua đầu. Vào Untitled (Glass on toàn thân Imprints), cô ấy còn chuyển đổi nhiều hơn, chuyển đổi các sệt điểm của chính mình một bí quyết quái dị bằng phương pháp áp phương diện vào những tấm kính plexi. Cùng năm với thành tích đó, nghệ sỹ yêu mong một người cùng cơ quan nam cắt bỏ bộ râu của mình; sau đó, cô ấy dán phần râu kia lên khuôn mặt của bản thân trong một trình diễn về nam nữ trong phần cống phẩm Untitled (Cấy tóc bên trên khuôn mặt).

Barkley L. Hendricks

Steve, 1976

Barkley L. Hendricks

Lawdy Mama, 1969Bảo tàng BrooklynCố họa sỹ Barkley L. Hendricks, tín đồ qua đời thời gian trước ở tuổi 72, đa số được biết đến với câu hỏi vẽ những bức chân dung toàn thân của không ít người các bạn cùng lứa fan Mỹ nơi bắt đầu Phi đầy phong thái của mình, nhưng lại thỉnh thoảng ông lại biểu đạt mình bởi những bức chân dung từ bỏ họa táo bị cắn dở bạo, dí dỏm. Hendricks từng nói: “Tôi không bị thu hút với phiên bản thân những như Rembrandt hay đau buồn đến nút như Van Gogh. “Tuy nhiên, đôi khi, tôi chẳng thể cưỡng lại khi đặt mình là nhà thể.”Một ví dụ thuở đầu là Icon for My Man anh hùng (Siêu nhân chưa bao giờ cứu ngẫu nhiên người domain authority màu nào - Bobby Seale) (1969). Lấy cảm hứng từ bức chân dung thời trung cổ, Hendricks trường đoản cú vẽ mình, treo kính râm thể thao và một loại tóc afro, làm việc giữa bức ảnh và hướng về phía trước; trong thời trang hiện tại đại, nghệ sĩ tình cờ khoanh tay bên trên chiếc áo phông thun có hình ảnh sản phẩm siêu anh hùng. Gương mặt Hendricks toát lên vẻ từ bỏ tin với lãnh đạm.Năm 1977, Hendricks vẽ bức chân dung tự họa bằng hình hình ảnh má lúm đồng xu tiền trong bứcBrilliantly Endowed. Với công ty thể gần như khỏa thân hoàn toàn trước phông nền tối black như mực, Hendricks ngậm một mẫu tăm và đụng vào bộ phận sinh dục của bản thân mình một cách sắc sảo trong khi tạo vẻ một cách tự hào trong một bộ đồ quần áo tương phản. Trong một bức chân dung từ bỏ họa khác của năm đó -Slick, Hendricks tạo dáng vẻ tương từ bỏ trong cỗ vest trắng trọn vẹn mà anh kết phù hợp với mũ lưỡi trai các màu, một sản phẩm thời trang truyền thống lịch sử của nam giới trên khắp châu Phi.

Vincent van Gogh

Chân dung trường đoản cú họa, 1889Musee d"Orsay, Paris

Bảo tàng Van GoghHãy test tưởng tượng họa sỹ người Hà Lan Vincent van Gogh và chúng ta có thể sẽ nghĩ đến anh ấy với một dải băng trắng khủng trên tai phải. Chân dung của bậc thầy Hậu Ấn tượng bất hạnh này bắt nguồn từ Bức chân dung từ bỏ họa với mẫu tai bị băng bó (1889), 1 trong những hơn 30 bức chân dung từ bỏ họa mà ông đang vẽ chỉ trong vòng bốn năm.Trước khi bắt đầu vẽ các bức chân dung từ họa trước tiên của mình, Van Gogh chủ yếu vẽ phong cảnh và nội thất, nhiều lúc là chân dung của một tín đồ dân thị trấn địa phương. Đến năm 1886, người nghệ sĩ ước mong phát triển tài năng vẽ chân dung của mình, nhưng mà thiếu tiền trả cho những người mẫu, bởi vì vậy ông vẫn tìm ra một giải pháp: ông vẫn tự vẽ chủ yếu mình.Cho mặc dù là đang ngồi hay thao tác làm việc và thường nhóm mũ rơm tuyệt hút cái tẩu của mình, Van Gogh vẫn vẽ nên vẻ bên ngoài với mái đầu chớm đỏ của chính mình bằng đều nét vẽ rung động và những đường cọ tạo vòng xoáy bão hòa đặc trưng cho phong thái của ông. Tuy nhiên, sau thời điểm trải qua tiến trình ông tự cắt tai của mình vào tháng 12 năm 1888, Van Gogh chỉ vẽ nhì bức chân dung từ họa biểu hiện phần bị thương của bản thân mình — bởi vì ông vẽ qua bài toán soi gương, thực tế là phần hông trái của khuôn khía cạnh ông.Năm sau, Van Gogh chấm dứt tự vẽ chân dung trả toàn, và ông qua đời bởi vết thương vì chưng súng bắn tự gây ra vào thời điểm năm 1890. Một nắm kỷ sau, vào năm 1998, bức Chân dung nghệ sĩ không cònrâu(1889) - mà rất có thể là lần sau cùng Van Gogh trường đoản cú vẽ - được thiết lập trong cuộc đấu giá với mức giá 71,5 triệu đô la, trở thành trong số những bức chân dung trường đoản cú họa đắt nhất từng được bán.

Mời độc giả tiếp ở vị trí 2 tại đây.